蒋勤勤:对于电影,我有绝对的执念
原标题:蒋勤勤:对于电影,我有绝对的执念
导读:
今天华为在没有任何预兆的情况下登上了微博热搜第一关键是华为官方也没有发布任何消息这个热搜就挺突然的近期有多方爆料称华为系列已经准备完善随时会上对于电...
今天,华为P70在没有任何预兆的情况下登上了微博热搜第一,关键是华为官方也没有发布任何消息,这个热搜就挺突然的。近期有多方爆料称,华为P70系列已经准备完善,随时会上
“对于电影,我有绝对的执念。”尽管《一个勺子》让蒋勤勤获得了“金羊影后”,但她觉得还不够,直到《草木人间》。这是一次长达三十年的等待。早在入学北京电影学院时,蒋勤勤就希望自己的名字能刻在学校荣誉“金字塔”上。
采茶女吴苔花,是蒋勤勤演过最疯狂的角色。不像白发魔女那样“胡乱疯狂”,永远喊叫着“卓一航”。她人如其名,“苔花如米小”,被丈夫抛弃、被雇主扫地出门,却“也学牡丹开”,加入传销组织,做起豪车洋房的美梦。
在蒋勤勤看来,吴苔花加入传销组织,是她需要在心理上重新构建,就像那句台词“钱都不重要了,重要的是我成为了我自己”。受访者供图
生活中,蒋勤勤是两个儿子的海淀“虎妈”。片中,吴磊饰演她性格柔顺的儿子。“他就是导演说的‘自然之子’,那样纯真、干净。他看着你的那一刻,你就被打动了。”然而,雨夜中,蒋勤勤饰演的吴苔花暴揍儿子,像一头老虎般嘶吼着:“我就是挣不到一分钱,我高兴!我开心!”
蒋勤勤和陈建斌在片中扮演恋人,这不是第一次。2012年,陈建斌在南方周末发表过一首诗歌,《没有诗人的年代》。“你很轻,坐在我的腿上就像我的一部分,多年以前的某个时刻,父亲抱着母亲。”结尾几句有意无意与《草木人间》有关联。
本来剧本中有很多老钱和吴苔花的情感戏,但顾晓刚导演都删除了。他认为大众太熟悉陈建斌和蒋勤勤的关系。如果给予情感戏太多,可能会让观众不相信剧中人的感情。受访者供图
陈建斌爱诗、爱写诗,蒋勤勤曾不止一次在微博上秀过他为她写的诗。而今,大儿子老虎也爱诗、爱写诗。采访现场,蒋勤勤毫不吝啬,用她的家乡方言——重庆话,读了儿子的“初学诗”《初雪诗》。
接受南方周末采访时,蒋勤勤回顾了《草木人间》的创作历程,以及她与爱人陈建斌的感情、家庭、艺术生活。
“茶虫根本不可能变成蝴蝶”
南方周末:最初你接《草木人间》是怎样的机缘?有陈建斌的成分吗?
蒋勤勤:顾晓刚导演先找的我,听说是看中了我在《妻子的浪漫旅行》最后对爱人表达的片段。当时我复刻了《乔家大院》最后乔致庸对着镜子的一段独白,再加上一些我自己的表达。刚好,选角导演和我有过合作,就找到了我。
当时导演给我打电话,说他是《春江水暖》的导演。特别巧,就在一个星期前,我刚看完这部电影,特别喜欢。顾晓刚导演是我特别欣赏的导演,我非常愿意与他合作。
南方周末:你饰演的角色叫“苔花”,这个名字有什么讲究吗?是什么吸引你选择去接这样一个角色?
蒋勤勤:“苔花”二字出自钱塘诗人袁枚的诗,“苔花如米小,也学牡丹开”。
其实这句诗映射了苔花这个人物的经历、性格。苔花,一个农妇,一个很底层的中年妇女,四处打工。她的全部生活都是围绕丈夫、儿子,想的都是打工赚钱给儿子买房子、娶媳妇,从来没为自己想过。包括后来丈夫抛弃她、儿子不理解她,她又去到茶山谈恋爱,老钱的妈妈觉得她肯定有所图,一直小瞧她。你看,她就是一个被生活抛弃的人,特别没有尊严地活在社会边缘。
但苔花对自我是有要求的,是有“自我觉醒”的,这一点特别打动我。
曾经她是特别“无我”的状态,直到进入传销(组织),她觉得这群人“太可爱了”。他们给了苔花希望,让她开始幻想自己或许也能像万晴一样,成为独立自主的女人,儿子会为她骄傲。
南方周末:片中出现的“老虎”代表了什么?在表演处理的时候,你是怎么理解这个“老虎”的?
蒋勤勤:我觉得它就是一个被传销组织塑造出来的全新的吴苔花。那只老虎身上有她的贪念、愤怒、仇恨,她觉得世界对她不公,她渴望强大。但是她所有的期待都不是通过正当手段来获取的。她就是一个被洗脑、被异化出来的。然后这些东西伤害了她自己,也伤害了她的儿子。所以那一刻她要跟这些不好的东西做一个决裂。
为了更直观地反馈人性,导演顾晓刚选择了用钱实拍的方案,一度被群演误以为是“真传销”,甚至遭到举报。图为《草木人间》剧照。受访者供图
南方周末:“茶虫”这个意象片中也使用得挺多的,应该怎么理解?
蒋勤勤:其实一开始拍酒店那场戏的时候,导演突然拿了一条茶虫过来,问我“能不能带着它把这场戏演了”。当时我怕死了,那个茶虫全身都是刺儿,毛茸茸又绿绿的,我可不想跟它拍。而且我家树上也有过茶虫,当时它落在了老虎(蒋勤勤儿子)身上,起了好大一个包,所以我很排斥。
但导演说:“不行,你是茶女,茶虫就像你的亲密伙伴、你的宠物一样,这是采茶非常常见的。”当然我了解导演的意图,也就按着做了。我觉得导演大概是想表现这个人物比较癫狂的状态,也代表了吴苔花的一次蜕变。她觉得自己马上就要变成吴总了,无比的自豪,无比的骄傲。
后来,我看到一位影迷的解释,特别有意思。他说自己专门去查了,茶虫是不能变成蝴蝶的。我觉得这个无比贴切,就是吴苔花一直想蜕变,一直想变成“牡丹”,就像我们都想破茧成蝶一样,但茶虫就不可能变成蝴蝶啊。
南方周末:最后重生的苔花在山林间,出水的那一瞬间,让我们看到了蒋勤勤原有的那种美丽。那场戏是原来就有的设计吗?你相信人可以在自然中得到治愈吗?
蒋勤勤:一开始我不知道会这么拍,可能是导演去到山林里采景的时候,觉得应该有这样一个被净化的内容。
我记得当时导演不停地说服我:“蒋老师,我不希望这个角色留下遗憾,我希望这个镜头是你,而不是找一个替身。”我觉得专业演员,没什么。我虽然也斗争了一下,和导演说自己“生了两个孩子,身材可不好,可能不是你要的那种好的曲线”。导演说,苔花本来就是一个农妇,不需要那样的身材。
我这个人就是这样,一旦接受了,就特别愿意为之服务。我还特别找了资料,比如在我很喜欢的《大地的女儿》里,也是在山林间有湖水,月光非常漂亮,打在她身上,光影非常美。我就拿给导演看,说我希望最后出来是这样的。
其实人本来就与自然是一体的,只是工业文明让我们变成现在这样一种出门开车、被钢筋水泥包围的生活状态。但当我们去登山、去看远方,或者去游泳,与自然无比亲近的时候,就会觉得“哇,心情变好了”,很有希望,感觉“一切诚可原谅”。
“姐,你就扇我吧,这是对我好”
南方周末:在你拿到剧本、进入剧组的时候,已经预知到有很多疯狂的段落了吗?
蒋勤勤:没有,剧本里面完全没有。其实很多疯狂的戏都是我们现场对戏对出来的。
就像桥下那出戏,我也没想到会演到那么狰狞,那么激烈,我自己都吃惊。其实那场戏的拍摄,是在传销宴会厅十来天的拍摄后,吴苔花那种被异化的东西已经长在了我心里,好像不用再去多想什么、再去准备什么了。那一刻,情绪就像刚拉开闸门的洪水一样,“哗”地一下,汹涌地扑向我、裹挟我、影响我,然后我就到了一个连自己都很意外的地方。
所以要我说,那一刻真的无需准备,也没有大家分析得那么理性。我只是觉得自己要肆意一点,要疯狂一点。后来很多人说我有点像杰昆·菲尼克斯(演)的“小丑”。
而且当时导演已经在桥下置好景,垒起来的乱石上放了一条船,真的就像一个舞台一样。他说“我希望吴苔花能走上去”,那一刻我完全明白了导演想要什么。
南方周末:当时吴磊被你打得很惨吧?
蒋勤勤:是,但吴磊他自己也希望我能给他这样的刺激。有些演员可能不行,他会觉得,你把我脸打肿了怎么办?我还有下一场戏要拍呢,我还要工作呢,我们都是专业演员,我们可以演出那种被打的感觉。但吴磊不是,他希望那种疼痛感能够刺激他,让他演绎的那一刻更真实。所以他说“姐,你就扇我吧,你就打我吧,你这样是在帮我”。
在蒋勤勤看来,吴磊依然保有纯净实在太难得。“他的眼睛就像珍珠、钻石一样纯净,他看着你的时候,你就能被打动。而且他没有那种太懂人情世故的‘老演员’习气。”片方供图
南方周末:据说片中很多角色都是群演?包括茶女、传销现场的群众。
蒋勤勤:纯粹的素人群演,包括演老钱妈妈的那位老太太也是。但她的戏特别好,完全不需要特别训练。你只要大概跟她说一下,这是你的儿子,你不同意他和那个采茶女在一起,因为她想要你们家家产……老太太马上就入戏了,特别厉害。
其实我觉得有时候就是需要一些很自然、很松弛的东西,你跟他说多了,可能反而僵硬。包括我们演员也是一样。我常说这部戏拍得我很舒适,为什么?就是因为导演给了我们特别大的空间。他不在乎我们拍了多少条,或者我们用了多长时间。“没关系,你愿意怎么表达都可以”,那我们就可以没有任何顾忌。
包括前两天我看桥下那场戏的侧拍花絮,感觉很有意思。哇,吴磊都那样了,我还看见自己在跳舞。很多人说“蒋老师拍嗨了”,其实就是那样,当时我感觉自己到了“另外一个世界”。
“我不高兴了,他就给我写一首小诗”
南方周末:第一次看到陈建斌演一个大配角。在他的演绎中,也有很多即兴的成分吗?
蒋勤勤:其实陈老师非常乐于接受这样一个角色。他非常欣赏顾晓刚导演,他说顾导“有一个老灵魂”。你看顾晓刚的戏,娓娓道来,长镜头运用得特别多,一看就受到很多老一辈导演,比如侯孝贤的影响。
这次拍摄,陈老师有很多都是现场发挥。我觉得陈老师就有这样的魔力。有时候在现场,我感觉他像胡说八道似的,但后来细想,一切都有迹可循。比如他开手电筒,说“我俩到火星上去吧”。你不觉得很可悲吗?就是两个人得不到母亲的理解,得不到子女的理解,偷摸约会,这么大的地球没有他们的容身之处,只能到火星去追求爱情。
南方周末:录制综艺《幸福三重奏》时,你是一个怀孕的妈妈,当时陈建斌的很多表现都被网友怼了。你们在艺术合作上会有那种激烈的争执吗?这次陈建斌又在《草木人间》里担任了艺术指导,他给了你怎样的指导吗?
蒋勤勤:我觉得他的艺术指导更多是他与顾晓刚导演之间的,比如电影想走向哪里、想要表达什么,或是后期的时候,哪些地方多了、哪些地方少了……在我们拍摄的时候,陈老师没有任何干预。
其实在过往合作中,我俩怼得很厉害,尤其《乔家大院》的时候,我差点离组。太霸道了,太主观了,我不想跟他拍了。《一个勺子》也是。因为他不懂我们的语言,有的时候他会说我这儿、说我那儿,我就很不高兴。有些戏拍得我很不满意,我就晚上问他:“为什么要这样演啊?”他叫我不要闹了,因为明天他还要导戏。
到了这次拍摄,他就说完全相信我,让我按照自己的想法、感觉走。而且他说,我不要准备的时候其实是最好的。
蒋勤勤说:“刚进北京电影学院的时候,我看到操场上有一个‘金字塔’,上面刻着获奖演员、导演的名字。它就像一颗种子种在了我心里,我也好想自己的名字可以刻在上面。”图为她在电影《一个勺子》中的形象。受访者供图
南方周末:你和陈建斌的情感状态、生活状态,包括事业合作的状态,被许多人推崇。家庭在你的生活中是不是占比挺大的?
蒋勤勤:我不是一个完全把自己交给工作的人。我需要工作,也需要家庭。我不希望之后想起来,自己有愧于孩子。当然,我也不想对我的角色有愧疚。所以,庆幸有陈老师。他可以多出去拍戏,但如果碰到我喜欢的角色,或者我合适的角色,他就比较支持让我出去,自己留在家里。
我俩都说好了,一个出去,一个就要留在家里。这是肯定的。
南方周末:你们在北大讲堂做首映的时候,结尾你念了一首鲁米的诗。你自己也喜欢诗吗?
蒋勤勤:我觉得可能是受陈老师的影响吧。我本身对诗没有很深的研究,只是觉得某些文字能打动我。所以陈老师可能也觉得我比较“吃”这个。我不高兴了,我生气了,我愤怒了,他就给我写一首小诗,然后读一读,好像这事就可以过去了。
陈建斌常给蒋勤勤写诗,比如“给我你,来日此时远古。给我你,一砂大千万物。给我你柔软的手,让我攥住。给我温柔的怜悯,给我慈祥的眷顾。”受访者供图
我儿子老虎比较爱写诗,这是他初一的时候写的一首小诗,《初雪诗》,也可以叫“初学诗”——
“什么时候讲故事?月圆的时候。什么时候不再诉说?月缺的时候。
世界的本质是陀螺吗?无休止地转圈,小的冰的坏的能思考的球绕着,大的热的好的不思考的球,一次一次,一圈一圈。
宏大的舞台中间的一场宏大的表演,宏大的舞者绕着宏大的灯光,观众们会在前一秒说‘嘿,她跳得还不错’,后一秒就说‘她也跳得不赖’。一位位舞者,一次次褪去。
很久之后,又不是很久,在华丽的谢幕后,谁来评判?谁来鼓掌?只怕这些观众,也是演员。像大球和小球们,戏剧的一部分。
避而不谈吧。刚刚下雪了。在珍贵的存在里,给了我更珍贵的开心。让我——起码此刻,谢谢你,雪花。”
南方周末特约撰稿 向阳 邢伊扬 钟文
责编 刘悠翔
- 版权所属:王牌阁
- 本文地址:http://line.uexe.cn/15753.html
- 版权声明:原创文章,转载时必须以链接形式注明原始出处及本声明。